《赵孟頫书法十讲》之三:风送轻舟——赵孟頫行书的流转之美
在赵孟頫的笔下,行书像一叶小舟,随风而动,轻盈自在,却始终不失方向与节奏。
在赵孟頫的笔下,行书像一叶小舟,随风而动,轻盈自在,却始终不失方向与节奏。
在赵孟頫的笔下,楷书却并不板滞,而是有一份清声悠悠的韵味,宛如一曲玉笛清歌,在法度中流淌出风雅的书卷气。
然而到了晚明,一批书法家开始跳出这种“规则”的束缚,转向更具个性与表现力的创作。董其昌的淡远清透、徐渭的狂放奇崛、王铎的跌宕恣肆,无不标志着这一时期书法艺术的多元突破。
“南丰二堂之记,子昂濯缨之篇”,济南历代诗文,乃济南最为宝贵的文化珍藏。它是名人雅士对于济南山川、风物、人文的审美观照,有着他们独特的生存感悟与超越之思;它蕴含着济南真实可信、生动鲜活的历史记忆,更是美如珠玑、灿若云霞的美篇佳作。惜乎,由于年深日久、阅读障碍等
1286年,当元廷使者带着征召文书踏入赵孟頫在吴兴的书斋时,这位33岁的南宋宗室子弟正握着一支狼毫,在纸上临摹《急就章》里“宋延年、郑子方”的字样。案头那卷传为三国皇象的章草真迹,墨迹早已斑驳,却像一道光,照进他“仕元非本心”的纠结里——在山河易主的乱世,他无
作品内容选自元代白云法师撰写的佛理词,以佛教净土思想为核心,通过对比“西方极乐”与“娑婆苦难”,传达对超脱轮回的向往与对世俗烦恼的反思,展现了元代文人融合儒释道三教的文化倾向。
这一理念贯穿于命理学、风水学等诸多领域,深刻地揭示了阴阳相互依存、相互转化的关系,而这一关系在家庭中体现得淋漓尽致,家庭正是人类阴阳平衡的关键所在,是孕育大运的根基。
大元敕藏御服之碑,正奉大夫中書參知政事臣趙世延奉敕撰。集賢學士資德大夫臣趙孟頫奉敕書。翰林學士承旨光祿大夫知制誥兼修國史平章政事,秦國公臣李孟奉敕篆額。皇元德肖上天,太祖聖武
他在书法界是能和王羲之一较高下的唐代书法大宗师,董其昌说他:右军如龙,北海如象。他就是李北海,李邕,大唐第一个将行楷入碑的人,他的行楷书被后世人评为是“大唐最美”,赵孟頫后来就是学的他成为了后来的行楷第一人。
陈子昂为初唐文坛首开风气的诗人,《全唐诗》存其诗近一百三十首。他创作的《感遇诗三十八首》,对后世产生极大影响。《新唐书陈子昂传》中有言:唐兴,文章承徐、庾余风,天下祖尚,子易始变雅正。初,为感遇诗三十八章,王适日:是必为海内文宗。南宋文学家刘克庄例举《感遇诗三
您安好,见字如面,顿首再拜。余名栖心,癖好书画,耽溺典章。素怀笃志,潜心精研,惟愿与诸君执管偕行,墨海同舟,共臻书道妙境。
昨日是临写《灵飞经》的第三天。一位书友评论说,四大家之一的赵孟頫,临《灵飞经》三十年,也未得《灵飞经》精髓。说我才临写三天,就能达到以假乱真的地步,真乃神人也!
我们常说,中国人,要有文化自信。文化自信不是口号,而是以五千年历史为底蕴,实打实、沉甸甸的东西。
前两天,有书友找到小编,说想看一本朵云轩1964年印制的《赵孟頫小楷字帖》高清版,小编手头还真没有这本字帖,图片库里面也没有找到。遍寻网络世界,只有普清的,以及所谓的高清修复版,这修复版,只修复了图片分辨率,清晰度没有修复,放大后会变模糊。
在书法艺术的璀璨星河中,赵孟頫无疑是极为耀眼的一颗。他的《天冠山题咏诗帖》清人钱泳刻本,更是将其书法魅力与文人意趣完美融合,历经岁月沉淀,依然散发着迷人的光彩。
苏轼的《稼说》写于北宋熙宁年间,借农夫耕作的道理,劝勉友人张琥治学需如农事般“厚积薄发”——土地需轮休养力,学问需沉潜积累。
《古墨帖》为日常信札,尺寸小巧,却满溢雅趣。释文“古墨轻磨满几香,砚池新浴粲生光。北窗时有凉风至,闲写黄庭一两章。子昂”,短短数语,勾勒出文人磨墨、弄墨的闲适场景,尽显赵孟頫的书法功底与生活情调。
不管别人怎么说,我就是觉得赵的这帖行书之作就是最美的行书之作,此作是他于晚年时期所创作的,据考证应是他66岁时所书的,这幅纸本行书长卷,五百多个字,正是他晚年炉火纯青时的巅峰之作,达到了“人书俱老”的境界,此帖就是《明肃楼记》。
唐朝画家、绘画理论家张彦远在其绘画理论著作《历代名画记》中提出了“文字和绘画的起源相同”的观点,赵孟頫根据自身体验,将“书画同源”这一观念细化、系统化了。他提倡书画用笔同法,以书法为基础的绘画风格,强调中国绘画应以 “写” 代 “描”,将书法的笔法融入绘画,硬
在这个快节奏的现代社会,我们常常被各种信息和事务裹挟,内心变得浮躁不安。而书法,就像是一泓清泉,能够滋润我们干涸的心灵,让我们在一笔一划中寻回那份宁静与专注。小编呼吁更多的人关注、传承和弘扬传统书法艺术,让这古老的墨香在现代生活中延续下去,绽放出更加绚烂的光彩